如果你是一個喜歡拍古風或者是想要拍古風人像的朋友，那你一定會好奇網上那些古風人像的色調是怎么調出來的，今天，咱們可以拿扶搖的劇照來分析一波。

先看看效果圖

其實不管電視劇好看不好看，大冪冪大家喜不喜歡，這些劇照質量還是杠杠的!從環境元素搭配到光線布置，以及后期的色調調整都是可圈可點，可是今天老納不講這里面的光線布置，主要是講不動(因為影視劇的拍攝現場有專業的燈光組去布置光線，所以我們日常拍攝的時候很難做到如此專業細致的布光)，但是如果你是一個喜歡拍古風或者是想要拍古風人像的朋友，那你一定會好奇網上那些古風人像的色調是怎么調出來的，今天，咱們可以拿扶搖的劇照來分析一波。

就拿這張來說，我先用吸管工具取到了畫面里最明顯的4種顏色，來說一說古風的第一要義：色彩和諧統一。大家用肉眼就可以看出來，這4種顏色其實很接近，到底接近到什么程度呢?看下圖：

在拾色器當中這4種顏色所在的位置如圖所示。在右邊色相條那么多種顏色當中，這4種顏色居然可以在同一個界面里顯示出來，簡直是冥冥中天生兩對的感覺。所以這就說到了一個古風色調當中的重點，就是讓畫面當中不要有太多突兀的色彩，而且所有色彩的基調和方向盡量的統一。

BUT，咱們再看下面這張：

我有如法炮制從里面提取了4個主要的顏色，這次前三個顏色還算和諧統一，但是第四個居然冒出了紅色?what?在一水的青綠色的畫面當中居然出現了一個看似不和諧的紅色，這是來打臉我的第一條的嗎?

當然不是，大家仔細看看，這個紅色可不是一般的大紅色，(你說的黑不是黑，你說的紅是什么紅，BMG自配)，這其中有些玄機，看下圖：

我在PS里新建了一個純紅色的圖片，然后通過可選顏色的調整，搞出來一個跟上圖基本一樣的顏色，咱們詳細的看一下可選顏色當中紅色通道的調整，為了讓大家更好理解可選顏色，我用綠字標上了可選顏色對于紅綠藍白四種顏色的調整的方向，大家可以發現，劇照里的紅色相對于普通的正紅色加了青，加了綠，也加了藍，再往上看這張劇照，是不是畫面里主要的色調就包含青、綠、藍?沒錯，就算是融入一個很跳躍的紅色，也要讓這個紅色更偏向畫面里其他幾種顏色的方向，這就是古風人像調色當中的關鍵點，盡量統一畫面的色調，其實這種方法也有一個更高級的叫法，就是“高級灰”，高級灰并不是很多人理解的把照片處理成近似黑白的色調，或者弄的灰不拉幾不通透的感覺，而是讓畫面里的各種色彩更協調，就算是紅配綠也能配出高級的感覺，那下面咱們就實戰演示一張照片的后期調色過程，用比較簡單的方法調出一張“高級灰”的古風人像。

首先看一下原片和調色成品的對比，這次的調整大部分只針對畫面的色調影調，沒有做二次構圖或者合成之類的操作，下面就來看看分解動作吧：

簡單磨皮液化

既然是人像作品，怎么也得對皮膚和臉型處理一下吧，沒用太多修補工具或者圖章，基本是中性灰完成的，調色是重點，所以磨皮不多講了。

初步調整畫面里的各種顏色

我對畫面里比較明顯的紅色、綠色還有黃色進行調整，先用了可選顏色工具，方向其實都差不多，加青、減黃、加黑。

加下來還把畫面里幾個非常搶眼的顏色給去掉了，用色相飽和度把整體飽和度拉低，然后蒙版反向，把需要去色的地方擦出來。

進一步調整畫面里的各種顏色

這次用色相飽和度工具，把剛才調整過的三個比較明顯的顏色都調淡，也就是飽和度降低，明度微微提升，這一步調整的對比如下：

不要覺得看不出什么變化，仔細看是有變化的，在這也要多說一句，攝影后期的調色工作肯定是一個細致的，慢慢調整的過程，每一步都有明確的目的，如果為了圖省事兒，用一個工具咔咔咔調出一個變化極大的色調來，效果往往不盡如人意啊。

對畫面進行色調統一

這一步色調統一，我用的還是色相飽和度，但是注意要勾選“著色”這個選項，為了要最后這種偏冷調的效果，我選了藍色，這里還要注意，這個色相飽和度的調整圖層，混合模式需要更改為柔光，而且圖層不透明度要適當降低。

對畫面的高光和陰影進行分別調色

這一步是用色彩平衡工具，對陰影和高光進行調色處理，陰影加紅加藍，高光跟陰影相反是減紅減藍，這樣做的目的是讓畫面在統一色調之后還能有豐富的色彩層次。

緊接著用可選顏色對白色和黑色再進行調整，白色加青，黑色減青，目的其實跟上面的色彩平衡一樣，但是效果會有點差別。

加暗角，加煙霧

最后的一步操作，先加個暗角，這里方法就有很多了，ACR調暈影也可以，加個曲線用蒙版擦也可以，我的習慣是加一個純黑圖層，然后不透明度降低，用漸變拉蒙版四周。

加煙霧的操作簡單來說就是新建空白圖層，然后添加濾鏡-渲染-云彩，再把云彩適當放大一些，圖層混合模式改為濾色，就是簡單的煙霧效果了，最后蒙版簡單把人物擦出來就完事啦。

整個圖片的調色思路就是把所有畫面的顏色都調整的協調一些，讓綠色和紅色都偏向整個畫面最終的冷色調，一張古風人像的調色就完成啦。